Nosotras
LAURA HERNANDO / ARTISTA
Intérprete y creadora, y fundadora de Raigambre Teatro. Se formó en la Escuela de Teatro Cuarta Pared y realizó el Posgrado de Artes Escénicas y Acción Social, del Institut del Teatre.
En octubre de 2021 estrenó la pieza “Atomizada” dirigida por Milagro Lalli (La Usina, 2021), de la que fue creadora e intérprete. Ha trabajado como ayudante de dirección de Raquel Alarcón en la obra “El cuerpo que es”, estrenada en octubre de 2023 en la Sala Cuarta Pared y en la pieza “Todo lo que veo” dentro del Tríptico de la vida, producido por la Sala Cuarta Pared en 2025.
Se ha formado en teatro de objetos realizando cursos con Katy Deville, Xavier Bobés, Shaday Larios y Andrea Díaz Rebolledo. Ha realizado distintos cursos de títeres (CREA), teatro político, dramaturgia para la inclusión del espectador o Site Specific, entre otros. Además, es bióloga y educadora, con un profundo interés en trabajar desde las artes escénicas la crisis ecosocial y las ecotopías y participa en el colectivo artístico Barrio Reberde. Tiene formación en piano y experiencia en canto.
En octubre de 2021 estrenó la pieza “Atomizada” dirigida por Milagro Lalli (La Usina, 2021), de la que fue creadora e intérprete. Ha trabajado como ayudante de dirección de Raquel Alarcón en la obra “El cuerpo que es”, estrenada en octubre de 2023 en la Sala Cuarta Pared y en la pieza “Todo lo que veo” dentro del Tríptico de la vida, producido por la Sala Cuarta Pared en 2025.
Se ha formado en teatro de objetos realizando cursos con Katy Deville, Xavier Bobés, Shaday Larios y Andrea Díaz Rebolledo. Ha realizado distintos cursos de títeres (CREA), teatro político, dramaturgia para la inclusión del espectador o Site Specific, entre otros. Además, es bióloga y educadora, con un profundo interés en trabajar desde las artes escénicas la crisis ecosocial y las ecotopías y participa en el colectivo artístico Barrio Reberde. Tiene formación en piano y experiencia en canto.
LAURA PALACIOS
Actriz, bailarina e intérprete de LSE. Inicia su formación artística con la danza contemporánea en diferentes escuelas de Madrid (Descalzinha Danza, Estudio 3, Megaló Teatro Móvil, Espacio en Blanco) y Berlín (Marameo,Tanzfabrik) participando tanto en programas de formación como de creación.
Posteriormente amplía su visión estudiando la Lengua de Signos Española como sistema comunicativo y expresivo. Y más adelante decide adentrarse en el mundo del Teatro Físico en la Escuela Internacional de Mar Navarro y Andrés Hernández siguiendo la pedagogía lecoq.
También se ha formado en teatro de objetos y títeres con Xavier Bobés (Teatro de la Abadía), Cia Belovaiacobelli (Bélgica), Zero en Conducta (Teatro Pradillo) y en el laboratorio CREA (Teatro de Títeres del Retiro).
En el ámbito profesional ha trabajado y colaborado con distintas compañías y artistas como Mireia Miracle company, Cia la Imperfecta, Cia Milagros Galiano, Lara Brown, La Pharmaco (Luz Arcas), Elephants Laught (Korea), Back Productions, Plataforma rastro, La Buena Compañía, etc.
Además desarrolla y participa en proyectos de carácter comunitario a través del arte como Voces a este lado del río (memoria y barrio) o Performing gender: dancing in your shoes (danza y comunidad LGTBIQ+)
Posteriormente amplía su visión estudiando la Lengua de Signos Española como sistema comunicativo y expresivo. Y más adelante decide adentrarse en el mundo del Teatro Físico en la Escuela Internacional de Mar Navarro y Andrés Hernández siguiendo la pedagogía lecoq.
También se ha formado en teatro de objetos y títeres con Xavier Bobés (Teatro de la Abadía), Cia Belovaiacobelli (Bélgica), Zero en Conducta (Teatro Pradillo) y en el laboratorio CREA (Teatro de Títeres del Retiro).
En el ámbito profesional ha trabajado y colaborado con distintas compañías y artistas como Mireia Miracle company, Cia la Imperfecta, Cia Milagros Galiano, Lara Brown, La Pharmaco (Luz Arcas), Elephants Laught (Korea), Back Productions, Plataforma rastro, La Buena Compañía, etc.
Además desarrolla y participa en proyectos de carácter comunitario a través del arte como Voces a este lado del río (memoria y barrio) o Performing gender: dancing in your shoes (danza y comunidad LGTBIQ+)
FITO PUNTAS / ARTISTA
Titiritero, intérprete, y músico, fundador de Raigambre Teatro.
Formado en la Escuela Superior de Arte Dramático de Sevilla y titulado por la Escuela Cuarta Pared de Madrid. A partir de 2019 forma parte de varios proyectos de la compañía “Dante – Dramaturgia Contemporánea” como “Dramaturgias insólitas” o “No más casa de muñecas (teatro foro)” en 2022.Este mismo año se especializa en el diseño, construcción y manipulación de marionetas de hilo, junto a la compañía “Teatro Saco de Huesos”. En 2023 descubre la Casa Taller de Marionetas de Pepe Otal, donde continuó formándose en diseño y construcción de títeres. En 2024, junto a Laura Hernando, realiza el diseño y construcción de un títere para la obra “La Frontera” de Cyan Cho.
Como músico es compositor y miembro de la banda “Serina” residente en Madrid y ha sido músico de calle en Berlín durante 2020-2021 junto a la cellista y trompetista Momo Kausch.
Se formó como iluminador siendo actualmente técnico en gira de varias compañías, como Mireia Miracle o Circonciencia.
Soraya Manjavacas
Empezó su viaje teatral muy joven como amateur. Se licenció en “Teatro Gestual Contemporáneo y Mimo” en la Escuela Internacional de Mimo y Teatro Físico Nouveau Colombier y realiza un cuarto curso de formación experimental, donde profundiza en el lenguaje de la máscara expresiva y el títere.
Entre 2019 y 2020 estudió la pedagogía Lecoq con Arturo Bernal. En 2021 y 2022 es profesora pedagoga de Elenco, Composición y Juego en la Escuela Internacional de Teatro Arturo Bernal. Es fundadora, directora y productora de la compañía La Zurda Teatro y forma parte de la compañía de títeres “La Tartana Teatro” como actriz manipuladora.
A raíz de su interés por los títeres, descubre los objetos y se forma con maestros como Éric de Sarria y Pierrick Malebranhe, de la cía Philippe Genty, con Xavier Bobés, Roberto White. Continua su formación con maestros como: Pablo Ibarluzea (clown, Philippe Gaulier), Joyce Henderson (clown, Complicitè), Rob Tanion (DV8, Complicité), Thomas Lebhart (E. Decroux), Raúl Iaiza (Odin Teatret), Aurèlia Jarry y Miguel Punzano (danza contemporánea), Miguel Cubero (Chéjov, análisis activo de textos, prosodia), Óscar de la Fuente (texto), David Ojeda, Irene Martín (técnica vocal y canto) y Quilosa Teatro (improvisación), entre otros.
Entre 2019 y 2020 estudió la pedagogía Lecoq con Arturo Bernal. En 2021 y 2022 es profesora pedagoga de Elenco, Composición y Juego en la Escuela Internacional de Teatro Arturo Bernal. Es fundadora, directora y productora de la compañía La Zurda Teatro y forma parte de la compañía de títeres “La Tartana Teatro” como actriz manipuladora.
A raíz de su interés por los títeres, descubre los objetos y se forma con maestros como Éric de Sarria y Pierrick Malebranhe, de la cía Philippe Genty, con Xavier Bobés, Roberto White. Continua su formación con maestros como: Pablo Ibarluzea (clown, Philippe Gaulier), Joyce Henderson (clown, Complicitè), Rob Tanion (DV8, Complicité), Thomas Lebhart (E. Decroux), Raúl Iaiza (Odin Teatret), Aurèlia Jarry y Miguel Punzano (danza contemporánea), Miguel Cubero (Chéjov, análisis activo de textos, prosodia), Óscar de la Fuente (texto), David Ojeda, Irene Martín (técnica vocal y canto) y Quilosa Teatro (improvisación), entre otros.
JIMENA VILLALBA / ARTISTA
Intérprete y creadora.
Su pasión por el
teatro empezó en el ámbito universitario. Dentro de la compañía Katharsis, participó de actriz en obras clásicas y contemporáneos, para público adulto y familiar, teniendo la oportunidad de
participar en varios festivales en España y Portugal.
Tras ello, se forma en Teatro Físico-Gestual en la EITAB (2021- 2023), creando e interpretando piezas de corta duración y diversos lenguajes (mimo, clown, teatro de objeto, máscara expresiva, media
máscara, drama contemporáneo, comedia, teatro de calle…).
Dentro de la diplomatura, la formación impartida por Soraya Manjavacas (La Tartana Teatro) sobre Teatro de Objeto le descubrió un universo
en el cual está inmersa actualmente.
Su trayectoria es acompañada por la danza (gracias a la compañía Baiven) y por su gran interés por la comunicación (Graduada en Publicidad y Relaciones Públicas por la UCM) y por la educación.
Su pasión por el
teatro empezó en el ámbito universitario. Dentro de la compañía Katharsis, participó de actriz en obras clásicas y contemporáneos, para público adulto y familiar, teniendo la oportunidad de
participar en varios festivales en España y Portugal.
Tras ello, se forma en Teatro Físico-Gestual en la EITAB (2021- 2023), creando e interpretando piezas de corta duración y diversos lenguajes (mimo, clown, teatro de objeto, máscara expresiva, media
máscara, drama contemporáneo, comedia, teatro de calle…).
Dentro de la diplomatura, la formación impartida por Soraya Manjavacas (La Tartana Teatro) sobre Teatro de Objeto le descubrió un universo
en el cual está inmersa actualmente.
Su trayectoria es acompañada por la danza (gracias a la compañía Baiven) y por su gran interés por la comunicación (Graduada en Publicidad y Relaciones Públicas por la UCM) y por la educación.
Isabel Denzel
Actriz y creadora escénica.
Se formó en teatro físico (pedagogía Lecoq) en la Escuela Internacional de Teatro Arturo Bernal (Madrid). Graduada, además, en filología, ciencias culturales e historia del arte en la Universidad de Tubinga (Alemania), ha realizado distintos cursos de creación colectiva (con Carlos Tuñón), danza (con Lucas Condró, Horacio Macuacua, entre otros), danza-teatro (con Alejandro Moya) y clown (con Marcelo Katz). En 2023 recibe una beca para realizar un proyecto con La Èpica dels Fura dels Baus (Workshop #19). El curso pasado pasa tres meses en Friburgo, Alemania, para realizar una formación de Danza, Improvisación y Performance (Zentrum für Tanz, Improvisation und Performance (TIP) Bewegungs-Art).
Desde el 2022 dirige la compañía de teatro físico para público juvenil Dopamina Teatro, con la que estrena su primer espectáculo El Viaje de un Dónut en 2023 en la Escuela Navarra de Teatro (Pamplona). Isabel forma parte del equipo de coordinación de La Tangente Escénica, plataforma de apoyo mútuo entre compañías de artes escénicas, y de La Horizontal, Asociación cultural y espacio autogestionado de artes escénicas en Vallecas, Madrid.
Se formó en teatro físico (pedagogía Lecoq) en la Escuela Internacional de Teatro Arturo Bernal (Madrid). Graduada, además, en filología, ciencias culturales e historia del arte en la Universidad de Tubinga (Alemania), ha realizado distintos cursos de creación colectiva (con Carlos Tuñón), danza (con Lucas Condró, Horacio Macuacua, entre otros), danza-teatro (con Alejandro Moya) y clown (con Marcelo Katz). En 2023 recibe una beca para realizar un proyecto con La Èpica dels Fura dels Baus (Workshop #19). El curso pasado pasa tres meses en Friburgo, Alemania, para realizar una formación de Danza, Improvisación y Performance (Zentrum für Tanz, Improvisation und Performance (TIP) Bewegungs-Art).
Desde el 2022 dirige la compañía de teatro físico para público juvenil Dopamina Teatro, con la que estrena su primer espectáculo El Viaje de un Dónut en 2023 en la Escuela Navarra de Teatro (Pamplona). Isabel forma parte del equipo de coordinación de La Tangente Escénica, plataforma de apoyo mútuo entre compañías de artes escénicas, y de La Horizontal, Asociación cultural y espacio autogestionado de artes escénicas en Vallecas, Madrid.
